《十方》冬子
你去旅游，黄土高原，深山长风，大钟敲古寺，叶落梧桐惊，风景很好，但是你确实是多余的现代化，如果你还想顺着传统找到那颗环保的良心，那么请听[十方]。有鉴于此，我们才能够相信，高渐离的击筑悲歌真的不是故事会，而双手劳动是可以慰藉心灵的。器局宏敞，又能小心翼翼地唱反哺的摇篮曲，这里是一条大河，你会说，时光易逝，水滴中一匹马儿一命归天。大抵如此，总有些时候，你对生活有一些感悟，可是汤姆·维茨安慰不了你，于是轰隆隆的雷雨声在冬子的窗前。
《东方红》赵牧阳
先从标题的对应解释说起，我的意思是，那么这是一个并没有全面解释之道的念头啰？好像没有什么公平和温馨的东西了？所谓的价值观已经衰落了，人民只好去流浪。前摇滚乐手赵牧阳选择了移居和隐居，选择了三弦、花儿和信天游，选择了颗粒无收的秋天和不解释不接受的狠心，听觉上的特征则比艺术涵养更纯粹，就是街头和走穴的囚歌传统，可是能够把悲壮唱成缠绵，确实是更高古的悲壮。
《IZ2007》IZ
IZ是一支由哈萨克人组建的民谣乐队。有个电影里的情节是这样的，有个老头儿，有念珠一串，弟子无数，生活中无数地雷引而不发，后来有一天念珠突然断了，于是他对弟子们喊道：念经，念经，大家一起念经。我相信，大多数人没有去过新疆，不明白游吟和宗教对他们生活的影响，载歌载舞的传统也多见于王洛宾的报道，现在大家有机会了——对于可见之生活来说，根源和低处文化，比较接近于学术黑话，所以，念经，请大家一起念经。当然，经书不是经书，我们说的是音乐。
《蒙古新民乐》杭盖
让这张专辑在欧洲发表是我们的耻辱，而不是骄傲。请原谅这小小的民族主义和民粹主义。而杭盖却是那么坦然：开在高山上的花朵，可怜最早凋谢，远嫁婆家的姑娘苍老在爱人怀中……杭盖早先是铁血丹心的摇滚党员，后来一朝悟道，决定不往前冲，反而向后退，于是后退到了草原的深处，自己所从来的地方，结果让把后卫变成了先锋，而原来的先锋听了这些老茧恒生的歌曲，就先疯了。
《灵山的儿女》保新谊
好听，真的好听。好听到明明是在电脑上听，却满耳朵都是百年教堂里散淡的回响。把西洋乐风和原住民名歌融合在一起，我们在
青歌赛和
春节晚会上听过太多了，但是分明没有“地层下的一点光”，只有这次，把贵州的山歌系在世界音乐的风筝上，飞的那么低——不，这个一点儿也不重要，甚至内涵和指向也不重要，真正的价值在于它包含了一种久违的超逸和矜持。
《脚步声阵阵》美好药店
美好药店不是让人怀疑民谣是否如此，而是让人疑心自己不懂音乐，而民间的最后一点精魄投射在崂山道观的墙上，不是合理性的听觉新欢，分明一个坦荡的鼓书艺人，讲不高明的骗局，骗局也是有冷血的幽默感的，幽默感也是山寨的，有土气的野性，和精明的市场定位。少说几句，少说几句，听众一个比一个狡黠，一个比一个才华横溢……还记得第一次听“四大天王”么，你觉得自己能听懂这个，是多么酷的一件事情。现在依然如此。
《红布绿花朵》小娟(听歌)和山谷里的居民
开头是这样的，写在人生的边边上，这种人生其实不属于山谷，只属于城市，因为山谷里居民是不会怀念山谷的，只有城市里的居民会。通常是这样的，大家都很轻巧，都很柔和，与所爱的人一起，同时出神地创造一些能够引发美好事情的念头，而接下来的故事由小娟讲述，合乎规范，妙语连珠，恰到好处，甚至有的时候能让人心无邪念地欣赏某类过分的精确。
《遥远》王娟
开头是这样的，写在城市的边边上。其实已经不太像民谣了，有点儿像流行。我明白你的感受，你真不喜欢流行，可就是偏偏喜欢王娟。[遥远]表现的不是怎么平衡生活，恰恰暴露了我们止步的边缘所在，差一线就是骚动与崩溃。王娟本人许是也点儿犹豫了，于是把耽美——这么烂俗的形容词——的声音稍稍往后退了一小会儿，退到配器和水泥森林之后，留出一片长满云的天空。
《冬》白水
强烈的弦乐特征和神秘主义倾向是给人的第一印象，对于不惮于精神受缚的新青年们来说，捏造从未见过的高山流水首先是实验的，然后才是抒情的。所以告诫后来人，臆造的浪漫情怀和向壁虚构的古风，不要太忠于自己的品位和生活体验，以免一针见血，以免辗转反侧，以免暴露生活里面的好些个虱子，连难堪的矫情和浅薄的逃避心理都摆在台面上了，你要能听见哲理，大概就是这意思了。
《你等着我回来》张玮玮和郭龙
故事是这样的，有两个羞涩的文质彬彬的流氓，他们同时爱上了一个姑娘，两人分别写了情歌，后来递小纸条的时候，撞车了，于是就相约一起写情歌。他们一开始叫“黄河双煞”，后来被人称作忧伤的民谣歌手，但是大伙儿在低吟浅酌的时候听见了他们的歌词，又管他们叫做诗人。而心里坚持着等那一杯茶的人们，会坚定地热爱这前苏联的手风琴传统、老于世故的单纯，以及锦心绣口喝醉了一口吐出半个深绿的那什么，美好。文/阿布
